Художественные промыслы Центральной России: Московской, Владимирской, Горьковской области


Глава 3. Художественные промыслы Нижегородской(Горьковской) области



Скачать 252.78 Kb.
страница4/4
Дата22.10.2019
Размер252.78 Kb.
Название файлаМИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ.docx
Учебное заведениеИвановский государственный университет
ТипРеферат
1   2   3   4
Глава 3. Художественные промыслы Нижегородской(Горьковской) области

Нижегородская область по признанию искусствоведов и этнографов – одна из самых богатых в России по разнообразию народных промыслов. Причины тому природного характера: сырое, болотистое Заволжье имеет бедные почвы, да и местный климат трудно назвать благоприятным для ведения сельского хозяйства, однако лесистый ландшафт, дал нижегородцам топливо, строительный материал и сырье для прикладного искусства. Со временем в отдельных селах возникли ремесленные школы, на базе которых были созданы промышленные предприятия. Рассмотрим наиболее известные промыслы данного края.



Пожалуй, первое, что приходит в голову, когда идет речь о прикладном искусстве данного края это знаменитая Хохломская роспись, которая давно получила известность за пределами нашей Великой страны. Недаром еще в 1920-х гг. одна из первых артелей народных мастеров этой росписи получила название "Экспорт". Зародилась хохломская роспись в деревнях нынешнего Ковернинского района - края, куда в ХVII в. бежали из подмосковных земель не принявшие церковную реформу Никона старообрядцы. С течением времени искусство хохломской росписи распространилось по всему Заволжью. А само село Хохлома в Ковернинском районе стало местом базаров, где оптом продавались готовые расписанные изделия, а мастера приобретали заготовки.  Для хохломской росписи характерна оригинальная техника окраски дерева в золотистый цвет без применения золота . Выточенные из дерева предметы (преимущественно посуда) грунтовались раствором глины, сырым льняным маслом и порошком олова (в современных изделиях - алюминия), по слою которого выполнялся растительный узор в свободной кистевой манере письма, затем покрывались лаком из льняного масла (ныне - синтетическим) и закалялись при высокой температуре в печи, около 300 °С. Распространены типы росписи - "верховая" (красным и чёрным на золотистом фоне) , "под фон" (золотистый силуэтный рисунок на цветном фоне), кудрина ("кудрявый" орнамент золотого и черного цвета), травка (изображение ягод и зеленых листьев) Для колорита хохломской росписи типично сочетание красного и чёрного цвета с золотистым. В начале ХХ в. кустари г.Семенова объединились в артели, под руководством художника Г. Матвеева была создана школа росписи и токарного искусства. Так Семенов превратился в столицу золотой хохломы.

Как было сказано ранее, дерево было самым удобным и доступным материалом для создания предметов быта. Выразительной рельефной резьбой по дереву занимаются мастера Семенова и Городца: шкатулки, вазы, панно, сундуки и резные доски с фигурами животных, стилизованными лицами людей, традиционные пряничные доски (с их помощью штампуются узоры на пряниках перед выпечкой) во многом следуют образцам, которые оставили мастера прошлого. Традиции резьбы по дереву продолжают фабрика Городецкой росписи и Семеновской росписи.

Так же в Семенове, вы можете встретиться с мастерами, занимающимися инкрустацией по дереву - они делают мебель и предметы утвари, украшая их узорами из наклеенной и покрытой лаком соломы различных оттенков. Но в то, что это именно солома, невозможно поверить, даже взяв в руки такую шкатулку или подсвечник.

Наиболее колоритным образцом русской избы является дома, украшенные глухой резьбой, а в Нижегородском крае таковых сохранилось не мало. Этот вид декоративного искусства получил название "корабельной рези" (ибо изначально резьбой украшали носовые части кораблей и лодок), а позднее "домовой" или "глухой" резьбы. При всей традиционности образов и технологии изготовления резьба на крестьянских избах Нижегородской области различна в зависимости от времени и места изготовления. Особенно богатая она в Городецком, Чкаловском, Балахнинском районах. Резьба трудоемка и требует большой физической силы, мастерства и фантазии.

На досках обозначались контуры будущих узоров, затем с помощью долот, топора, стамесок мастер вынимал "землю" или фон. Последняя стадия работы заключалась в проработке деталей. Особенно богато украшались лобовые доски, фронтоны, наличники, где резные образы сплетались в сложные композиции. Тематика такой резьбы унаследовала еще фольклорные языческие мотивы. В четкой последовательности и симметрии располагались богатый растительный орнамент (волнистые ветви с цветами и фантастическими плодами, вазоны с пышными букетами, виноградные лозы, солярные символы), мифологические образы (русалки и берегини, сирины и алконосты) и птицы-львы. Глухая резьба просуществовала до начала XX в., так как уже в конце XIX в. появляется "пропильная" техника, более легкая в исполнении. Но еще можно встретить в Нижегородской области старые дома с глухой резьбой, а отдельные ее образцы, собраны и хранятся в музеях.

Но не только резьбой по дереву знаменит Нижегородский край. Местные мастера пошли дальше, в обиходе резчиков помимо стандартного дерева использовался камень и кости.

Обработка кости имеет древние традиции, косторезным промыслом в Нижегородском крае занимались давно. Еще в XVIII веке мастера Павлова и Ворсмы украшали ножи костяными рукоятками в виде объемной небольшой скульптуры. Фигурки львов, драконов, птиц, воинов выполнены с тонким пластическим мастерством. Они являются образцами мелкой пластики в нижегородской народной резьбе по кости. Возрождение промысла в XX веке связано с именем мастера Парфена Черникова, который был приглашен в Нижний Новгород из всемирно известного центра косторезного искусства г. Холмогоры Архангельской области.

В 1973 году в поселке Варнавино Нижегородской области была организована фабрика художественной резьбы по кости. В качестве основного сырья мастера используют трубчатую кость крупного рогатого скота – "цевку" и рог. Кроме того, в работе используются и ценные виды кости - мамонта и моржа. Форма кости, ее белый цвет и матовость поверхности дают возможность народным мастерам, используя народные приемы декорирования, создавать оригинальные произведения.

Как было упомянуто ранее, художественную обработку камня так же практиковали Нижегородские мастера. Обработка камня - древнейший вид народного искусства. Широкая распространенность и легкая доступность такого материала как камень, его природная декоративность, разнообразие цветов и узоров, издавна привлекали к нему народных мастеров. В Нижегородской области художественной резьбой по камню занимаются на фабрике "Борнуковская пещера" в селе Борнуково, расположенном на реке Пьяне. Высокий правый берег этой реки состоит из ракушечника и алебастрового камня. На небольшой глубине проходит пласт поделочного цветного камня. Разливаясь весной, река размывала берег и со временем здесь образовалась огромная пещера. В 1920-е годы в селе Борнуково организовалась небольшая артель по добыче и переработке алебастра. Одновременно с алебастром выламывался и поделочный цветной камень. Поэтому в 1930 году было решено открыть при артели камнерезовый цех. Сюда для организации работы пригласили уральских мастеров - опытных камнерезов. Основной ассортимент художественных изделий сложился при участии уральского художника Шальнова Павла Леонтьевича. Это были письменные приборы и пепельницы, украшенные изображениями, главным образом, экзотических животных: львов, барсов, тигров, пантер, слонов. В тоже время появляются первые скульптурные изображения советских людей: красноармейца, парашютиста, шахтера, доменщика. В 1937 году художественные изделия Борнуковских мастеров были отмечены наградой на Парижской выставке. В настоящее время на фабрике разработано более 70 видов высокохудожественных изделий. Это бытовые предметы: ночники, пепельницы, чашечки, лоточки; декоративные изделия: экраны, мелкая анималистическая скульптура, а также разнообразные сувениры.

Изготовляют борнуковские мастера изделия мягких пород камня - селенита, кальцита, гипсового камня - ангидрита. Местный поделочный камень богат по расцветке, он может быть голубым, рыжеватым, коричневым, зеленым, розовым. Свойства этого высокодекоративного мягкого камня определили стилистические особенности как художественной резьбы по камню, так и промысла в целом. В скульптурах народных мастеров видны обобщенность форм, характерные особенности силуэтов, мягкие сочленения деталей, умение художника точно передать повадки и характеры различных животных. Особое место в борнуковской скульптуре занимает русский медведь.



Самым утонченным промыслом Нижегородской области по праву можно считать кружевоплетение на коклюшках. Балахна был одним из самых известных центров кружевоплетения в России. В XIX веке половина всего женского населения Балахна, а также жительницы соседних селений занимались плетением кружев. Кружево плетут по "сколку" - рисунку, который наносят на бумагу сначала линиями, а затем точками, в которые втыкают булавки. Сколок закрепляют на подушке - валике, набитом сеном или опилками. Выплетают кружево с помощью коклюшек - деревянных палочек, на которые намотаны нитки. Кружево плели из тонких хлопчатобумажных и шелковых нитей золотистого, белого и черного цвета. При плетении употребляли от 15 до 200 пар коклюшек. Балахнинские мастерицы выплетали шарфы, косынки, наколки на голову, пояса, оплеты носовых платков, концы полотенец, воротники, платья и пальто. Типичными для этих изделий были цветочные мотивы, но встречались и геометрические в виде ромбов, кругов, цепей. Выработался особый вид кружева - "балахонский манер", своеобразие которого заключалось в легком тюлевом фоне, на котором располагались букеты цветов. Искусство кружевоплетения не забыто и сегодня. В 1970-е годы в Балахне был открыт центр кружевоплетения, где старейшая мастерица Варвара Быкова передавала секреты кружевного искусства молодым художникам. В настоящее время обучение детей и взрослых кружевоплетению проводится в центрах народного творчества Нижегородской области.

Заключение

Ручной творческий труд народного мастера естественно сочетает в себе различные стороны человеческой деятельности. Вне разумного использования ручного творческого труда невозможно само существование народных художественных промыслов. Отказ от рукотворного создания предметов быта означает практически прекращение основной традиции народного искусства. В этом и заключается специфика художественных промыслов.

Несмотря на современную механизацию труда, художественные промыслы все же сохранили свою особенность, что и выделяет их среди прочих промышленных производств.

В заключение моего реферата, я бы хотела подвести итоги.

В данной работе, были рассмотрены некоторые промыслы центральной России, а именно п Московской, Владимирской, Горьковской области.

Так же была рассмотрена история промыслов, их техническая часть, отличительные черты и особенности. Была сделана попытка оценить состояние художественных промыслов в современной России на данный момент времени.

Библиография

Источники:

  1. Большая российская энциклопедия

  2. И. Богуславская - Жостовская роспись

  3. Разина Т. Художественные промыслы Подмосковья. – М.: 1992г.

  4. Супрун Л.Я. Резьба и роспись по дереву. – М.: 1993г.

  5. В.М. Василенко. Русская резьба и роспись по дереву XVIII—XIX веков. – М.:2011

Интернет ресурсы:

  1. https://www.tourism33.ru/guide/crafts/

  2. https://otherreferats.allbest.ru/pedagogics/00630700_0.html

  3. https://crafteriya.nethouse.ru/articles/167853


Глава 1. художественные промыслы московской области
Глава 2. художественные промыслы владимирской области


Поделитесь с Вашими друзьями:
1   2   3   4


База данных защищена авторским правом ©genew.ru 2017
обратиться к администрации

    Главная страница
Контрольная работа
Курсовая работа
Лабораторная работа
Рабочая программа
Методические указания
Практическая работа
Теоретические основы
Методические рекомендации
Пояснительная записка
Общая характеристика
Учебное пособие
История развития
Общие сведения
Практическое задание
Физическая культура
Федеральное государственное
Теоретическая часть
Теоретические аспекты
Направление подготовки
Техническое задание
государственное бюджетное
Самостоятельная работа
Дипломная работа
Образовательная программа
Общие положения
Методическая разработка
квалификационная работа
Выпускная квалификационная
Техническое обслуживание
Технологическая карта
История возникновения
Общая часть
учебная программа
Методическое пособие
Общие требования
Краткая характеристика
Рабочая учебная
Основная часть
История создания
Решение задач
Государственное регулирование
Метрология стандартизация
Организация работы
Рабочая тетрадь
Исследовательская работа
Техническая эксплуатация
Современное состояние
Внеклассное мероприятие
Проектирование информационных
Краткая история
Технологическая часть